Toen James Blake nog niet de gehypte producer was die hij vandaag de dag is, liep hij een tijdje mee met Mount Kimbie en deed hij zelfs een aantal field recordings met ze. Na wat prachtige EP’s en een album dat insloeg als een bom is Blake echter zelf de man die een voorprogramma uit mag kiezen. In 2011 ging ome James voor Cloud Boat, twee Londense producers die naar de prachtige namen Tom en Sam luisteren. Inmiddels trad Cloud Boat ook al op met Mount Kimbie en tekende het een contract bij het Belgische label R&S Records.
Het duo maakt sferische muziek, opgebouwd uit soundscapes, vergalmd gitaarspel, een spaarzame dubstepbeat en hier en daar de prachtige zang van Tom Clarke. Hun eerste -en tot noch toe enige- release is de EP Lions on the Beach. Op YouTube is echter al meer (slecht opgenomen, maar kippenvelwekkend) live-werk van de Engelsmannen te zien. Hopen op een album!
Afgelopen week kwam er op de redactie een mailtje binnen over Allele Memetic. Nou zei deze naam mij niet heel veel, maar de intrigerende beschrijving wekte wel degelijk mijn interesse. “Resplendent with ornate opulence, Uvula combines the best aspects of live instrumentation and electronic studio craft into a uniquely original blend that is sure to please you on the emotional, artistic, and intellectual levels.” Klinkt interessant, niet?
Na Uvula, de titel van het nieuwe album, een aantal keer beluisterd te hebben moet ik tot de conclusie komen dat deze beschrijving in ieder geval in de goede richting zit. Dromerige soundscapes met heerlijke texturen, al kan de drumpartij wat mij betreft hier en daar een extra pepertje gebruiken. Desalniettemin mooie luistermuziek voor de avonduren. Luister en oordeel zelf.
Het laatste album van Sylvain Chauveau waarop hij ook zong was een Depeche Mode cover album getiteld Down To The Bone. De stem van Sylvain heeft ook wel wat weg van die van David Gahan. Ook de vergelijkingen met David Sylvian snijden hout.
Nu is er weer een nieuw solo album waarop de stem van Sylvain te horen is. Doel van de Fransman was om de standaard liedjesstructuur te ontleden en in nieuwe richtingen te leiden. Wat je hoort op Singular Forms (sometimes repeated) zijn dan ook in de kern prachtige liedjes die toch anders dan anders zijn opgebouwd en vaak op verrassende wijze ontaarden. Het lijkt vaak of hij een duet met zichzelf zingt doordat de zang is opgeknipt, stukken elkaar net overlappen en van links naar rechts verhuizen in het stereo spectrum. De zware drone waarmee ‘From Stone To Cloud’ overgaat in de tweede track lijkt het doordringende geluid van een dieselmotor van een binnenvaartschip. ‘Slowburner (with Stilness)’ eindigt abrupt na ruim 2 minuten alsof er iets misgaat, maar de glitch hoort er helemaal bij en houdt je nog eens 2 minuten in haar grip.
Hoewel het album slechts zo’n 33 minuten duurt is de impact groot. Gelukkig compenseert hij de korte duur met zijn huzarenstuk You Will Leave No Mark On The Winter Snowdat op 1 januari jl. begonnen is en 7 jaar (!) zal duren.
Update @ 26 november: het wordt een drieluik, want HerrFer laat zojuist weten dat hij ook nog een mix vol eclectische elektronica heeft liggen, aan elkaar gedraaid tijdens de avond met Nosaj Thing en de Gaslamp Killer in Doornroosje.
Tracklist ‘Dark Disturbing Dubstep’
Shackleton – Let Go – Perlon
L-OW – Rocking Chair – On The Edge
Pinch & Distance – Stutter – Deleted Scenes
Kito – Cold – Disfigured Dubz
Excision vs. The SubDivision – Titanium – Paradise Lost
Neurosis Orchestra – Eternal Burn – Sprengstoff
Scorn – Gravel Bed (Bracket remix) – Combat Recordings
The Eerier Child – A Blade In The Dark – Mindtrick Records
High Rankin – Escape From The Hood – League Of The Shamed
Mathhead – Jambox – Terminal Dusk
Broken Note – Crux – Ad Noiseem
Current Value & Rodell – Corridor – Subtrakt
Niveau Zero – Dr Doom – Dub Technic
Tracklist ‘Soundscapes/Drones/idm/Experimental’
Tim Hecker – Stags, Aircraft, Kings And Secretaries – Kranky
Tim Hecker – Palimpsest I – Kranky
Ø – Muistetun Palaava Taajuus – Sähkö Recordings
Murcof – Cosmos II – Leaf
Ricercar – Say Quartz – Eat Concrete
Kettel – Napels Vluchtplan – Djak-Up-Bitch
Christ – Dream Of The Endless – Benbecula
Bola – Glink – Skam
Digitonal – Cantus V – Seed Records
Sunken Foal – Pumpy McGee – Planet Mu
Colleen – Ritournelle – Leaf
Bohren & Der Club Of Gore – Staub – PIAS Germany
David Lynch & John Neff – Mountains Falling – Milan Records
Mono – Everlasting Light – Temporary Residence Limited
Tracklist ‘Eclectische Elektronica’
Gescom – Keynell (Remix – Autechre) – Warp
Two Lone Swordsmen – Circulation – Warp
Bradley Strider – Bradley’s Robot – Rephlex
Shiver – Subsonic Soundscape – Studio !K7
Aphex Twin – Run Jeremy’s Window Licker – Not On Label
Apparat – Berlin – Shitkatapult
Mariel Ito – Dream Deception – SCSI-AV
Derek Michael – Crack Whores_And_Nitrus – Detroit Underground
Kritical Audio – “Krup” – Detroit Underground
Link & E621 – Antacid (remix – Jedi Knights) – Warp
Sol_Dat – Excession – [k]rack-troni[k]
The Martian – The Intruder – Red Planet
Moderat – Seamonkey (Remix – Untold) – Bpitch Control
Marlow – Colossus – Black Acre
Kalbata feat. Clapper Priest – Solution – Soul Jazz Records
Detroit Grand Pubahs – Mr O Meets Professor Blowhole – Detelefunk
DJ Controlled Weirdness vs The Dexorcist – The Stalker – Unearthly
Inmiddels vaste prik is de aanwezigheid van Eclectro op het Dordtse zondagmiddag event [F]luister. Deze keer overigens een avondeditie omdat Balmorhea niet eerder aanwezig kon zijn. Het was voor de Texaanse band hun enige optreden in Nederland tijdens deze tour en gelukkig ligt die nu ook nog eens vast op video.
http://www.vimeo.com/4624237
Ook de Duitse Jürgen Heckel aka Sogar was present voor een 30 minuten performance met laptop, gitaar en controllers. Productiewijs is het al jaren stil rondom Sogar, dus ook de optredens zijn niet dik gezaaid de laatste tijd. Hier zijn optreden tijdens [F]luister.
http://www.vimeo.com/4674950
Met zijn debuut Eulogy for Evolution en de EP Variations of Staticgooide de IJslandse neo-klassieke producer Ólafur Arnalds hoge ogen. Piano en strijkers gingen vaak hand in hand met elektronische geluiden. In samenwerking met zijn label Erased Tapes is hij nu bezig aan een project getiteld Found Songs. Een zevendelige serie waarbij iedere track binnen 24 uur gemaakt en gereleased wordt. Het proces hierachter is dagelijks te volgen via Ólafur’s twitter en de track is vervolgens gratis te downloaden. 2e Paasdag is het project gestart en inmiddels zijn er dus al twee eieren gelegd. Download de dagelijkse verassing op foundsongs.erasedtapes.com of luister de eerste twee alvast hier.
Update @ 14.45: Rafael Anton Irisarri heeft een noodzakelijke trein uit Berlijn gemist, en kan daarom niet optreden. Keerzijde van die medaille is dat productiviteitsmonster Machinefabriek de honeurs waarneemt.
Vanaf 15.00 uur zenden we live uit vanuit het CBK in Dordrecht voor de zevende editie van [F]luister. Met vandaag optredens van de Amerikaanse Rafael Anton Irisarri en Nederlander Bas van Huizen. Kijk en chat live mee.
Video clips at UstreamMeechatten? Type dan ‘/nick JE NAAM’ (zonder accenten en met je eigen naam), en je bent een stuk minder anoniem.
A.s zondag treedt Bas van Huizen samen met Rafael Anton Irisarri op tijdens [F]luister 7 in het CBK Dordrecht, Voorstraat 180. Aanvang 15 uur, entree gratis. Eclectro zal deze middag weer live uitzenden op deze site en opnemen voor het nageslacht.
Met ‘Nylonrijp‘ en ‘Anachronistenmist‘ levert Bas van Huizen, in zeer korte tijd, twee boeiende cd’s af. Beide releases bracht hij uit op het Etherkreet label, een cd-r label dat hij onlangs startte met zielsverwant Ezra Jacobs. Sfeervolle soundscapes die doen denken aan het werk van Machinefabriek, Ben Frost en Jacob Kirkegaard. Zulke goede en interessante initiatieven verdienen aandacht hier op Eclectro.
Zet alvast zijn track prematurelied aan en lees hieronder verder over zijn muziek en label.
De van beroep zijnde animator en videomaker Bas was eerder actief voor het Lo-mechanic kollectief. Hier verwierf hij enige bekendheid onder zijn breakcore alter ego ‘Basi Goreng’. Naarmate de Basi Goreng tracks een meer beatloze leven gingen leiden, werden de eerste van ‘Bas van Huizen’ tracks geboren. De tracks lijken opgebouwd te worden uit diverse analoog en digitaal gesamplede lagen, een muzikale ontdekkingreis waar iedere keer nieuwe dingen te vinden zijn.
Mijn werkwijze wordt over het algemeen gekenmerkt door intuïtie en improvisatie. Ik kan een stuk volledig opbouwen uit een geluid, maar ook uit heel veel verschillende lagen met divers geluid. De computer is waar ik alles opneem, structureer, vervorm en tot een geheel kneed. Live maak ik echter wel gebruik van één methode. Ik gebruik gitaar, klankschaal, stem en objecten om door middel van looping een gelaagd stuk op te bouwen. Zonder gebruik te maken van opgenomen materiaal en meestal geïmproviseerd.
Onlangs is Bas van Huizen met Ezra Jacobs het Etherkreet label begonnen. Dit label lijkt de perfecte uitlaatklep te zijn voor hun eigen werk en experiment.
Ezra en ik zitten muzikaal op dezelfde golflengte en hebben gekozen om zelf een label te beginnen zodat we op een onafhankelijke en persoonlijke manier onze muziek naar buiten kunnen brengen. We hoeven geen enkele concessies te doen en kunnen zelf bepalen hoe en wanneer we muziek uitbrengen”Daarnaast willen we zeker muziek van anderen gaan uitbrengen, misschien meer in de vorm van specifieke projecten of interessante samenwerkingen, zodat het een eigen Etherkreet stempel draagt. Zoals het geval was bij het album van Richard Jones. Ezra en ik waren al liefhebber van zijn Jonas the Plugexpert werk, maar waren allebei ook erg enthousiast over zijn meer experimentele werk dat zijn oorsprong vindt in zijn studie Sonologie. Uit dat werk heeft Ezra een selectie gemaakt en gemixt tot een 30 minuten album “Stekkerspel”. Het combineert Richard’s geheel eigen gevoel voor sequencing en zijn voorliefde voor 8 bit videogame muziek, oude drum & bass/jungle met een abstractere aanpak van geluid.
Etherkreet is nog een jong label, maar binnen een paar maanden kwamen er al vier sterke releases uit. Dit belooft veel voor de toekomst, waarin we snel nog meer boeiend materiaal kunnen verwachten.
Als animator/videomaker zou graag nog audiovisueel materiaal willen uitbrengen. Vreemd genoeg heb ik mijn eigen video/animatie werk nog nooit gecombineerd met mijn muziek. Ezra is bezig met een stuk voor wavefield syntheses dat misschien gaat resulteren in een speciale Etherkreet uitgave. Wat dat betreft willen we ons zeker niet beperken tot cd-r releases. We zetten ook genoeg muziek en soms video online op ons blog. Daar uploaden we alles wat niet zo nodig mooi verpakt in een albumcontext gepresenteerd hoeft te worden.
Luister verder naar de volgende tracks:
Ezra Jacobs – Vlies
Richard Jones – Stekkerspel (3 min. mix met fragmenten)
Video van Keiko Hosoya bij Gammelman van Bas van Huizen.
Ook de muziek van Rafael Anton Irisarri is oveigens zeer de moeite waard. Luister naar Lumberton:
Last.fm brengt je soms op plaatsen waar je het bestaan niet van vermoedde. Zo bracht de similar-artists-radio van ambientmuzikanten Rod Modell & Michael Mantra mij bij de track Columbine High van artiest Dope Siren. Niet alleen bleek de rest van zijn muziek erg goed en gevariëerd, ook was alles gratis te downloaden en bleek de man achter Dope Siren een Nederlander te zijn. Redenen genoeg om alle sirenes van Eclectro te laten loeien.
Uitgehakte beats en soundscapes vormen de basis van zijn producties. Deze variëren van spannende ambient tot knetterende drum&bass en van ambient-house tot breaks. In alle stijlen weet Dope Siren te overtuigen met kwaliteit. Op zo’n moment vraag je jezelf toch af waarom je nooit eerder van deze artiest gehoord hebt. Ach ja, voor diamanten moet je meestal ver ondergronds gaan.
Naast de muziek die online staat is er weinig informatie te vinden over Dope Siren. Dus vroegen we Ayco Holleman, de man achter Dope Siren, om meer licht te werpen op zijn alter ego.
“Ik studeerde muziekwetenschap in Utrecht en hield me in die tijd vooral bezig met klassieke muziek en de klassieke avant-garde. Gaandeweg bleek deze wereld te steriel en werd ik beïnvloed door post-punk bands als Foetus, Kowalski en The Young Gods. Ook door meer electronische bands als Front 242.
Toen de dancemuziek opkwam eind jaren ’80 begin ’90 was ik helemaal om. Microgravity van Biosphere uit 1991 is voor mij nog steeds één van de hoogtepunten uit de electronische muziekgeschiedenis. Tot in de details uitgekiend en uitgebalanceerd. Te herkenbare instrumenten of melodieën in dancemuziek zijn voor mij alleen maar afleiding. Het wordt snel een soort Beethoven on beats. Electronische muziek is meer alsof je kijkt naar een sound en hoe die langzaam of plotseling van kleur verschiet. Muziek maken is dan ook net beeldhouwen voor mij.
In mijn studio staat de laatste tijd steeds minder outboard gear. Cubase is tegenwoordig mijn belangrijkste productiegereedschap. Af en toe gebruik ik nog wel mijn Clavia Nord Lead synthesizer.”
Luister hier alvast naar drie tracks. Meer muziek is te luisteren en te downloaden op de website van Dope Siren.
![De zaal loopt langzaam vol bij [F]luister, Dordrecht](http://farm4.static.flickr.com/3207/2973879933_81e2c5c751_b.jpg)
![De zaal loopt langzaam vol bij [F]luister, Dordrecht](http://farm3.static.flickr.com/2230/2974725192_7f57ac2dfd_b.jpg)
“Ik studeerde muziekwetenschap in Utrecht en hield me in die tijd vooral bezig met klassieke muziek en de klassieke avant-garde. Gaandeweg bleek deze wereld te steriel en werd ik beïnvloed door post-punk bands als Foetus, Kowalski en The Young Gods. Ook door meer electronische bands als Front 242.